李奧森(ヴァル・リー)
Val LEE

台湾を拠点に活動する演出家、ビジュアルアーティスト。ニューヨーク州立大学で映画制作と社会学をを学び、2008年に鬼丘鬼鏟 (ゴースト・マウンテン・ゴースト・ショベル)を設立。エクスパンデッド・シネマ、パフォーマンス、イメージを横断しながら、空間や観客のあり方を捉え直すような時間的状況を構築する。李の作品は、構造的な暴力、戦争、通常とは異なる感情を主題にしながら、物語の展開そのものではなく、時間が分散し、存在が明滅するような知覚の場を生み出すことに重きを置く。身体は捉えどころなく現れては消え、出来事は宙づりのまま展開する。知覚が遅延したまま、鑑賞者は緊張、曖昧さ、静かな混乱がもたらす非線的な環境へと招き入れる。

李の映像作品は、ヘイワード・ギャラリー(ロンドン)、SOMA Berlin、台北当代芸術館(MOCA)、the Vernacular Institute(メキシコ)、HKW(ベルリン)、グラン・パレ(フランス)、ヨーロッパ写真美術館、光州ビエンナーレ、緑島人権芸術祭、台北ビエンナーレで展示された。パフォーマンス作品は、台北市立美術館、京都芸術センター、国家両庁院、Taipei Arts Festivalなどで上演された。これまで、アジアン・カルチュラル・カウンシル、Hong Foundation、National Culture and Arts Foundation、Taiwan Contemporary Culture Lab (C-LAB)、Australia’s Performance Spaceから支援を受け、2017年には台新芸術賞(ビジュアルアート部門)を受賞した。

Val Lee is a director and visual artist based in Taiwan. Trained in Filmmaking and Sociology at the State University of New York, Lee founded Ghost Mountain Ghost Shovel in 2008. Working across expanded cinema, performance, and images, Lee constructs temporal scenarios that reframe spatial conditions and spectatorship. The work explores systemic violence, war, and strange affective states. Rather than centering narrative, Lee creates perceptual fields where time disperses and presence flickers. Bodies appear and withdraw without clear intent, and events unfold in suspension. Perception is held in delay, drawing the viewer into nonlinear environments shaped by tension, ambiguity, and quiet disorientation.

Lee’s video works have been exhibited at Hayward Gallery(London), SOMA Berlin, the Museum of Contemporary Art Taipei, the Vernacular Institute (Mexico), HKW (Berlin), the Grand Palais (France), the Maison Européenne de la Photographie (MEP), the Gwangju Biennale, Green Island Biennale and the Taiwan Biennial. Live performances have been staged at the Taipei Fine Arts Museum (TFAM), Kyoto Art Center, the National Theater and Concert Hall (Taiwan), the Taipei Arts Festival, among others. Lee has received support from the Asian Cultural Council, the Hong Foundation, the National Culture and Arts Foundation, Taiwan Contemporary Culture Lab (C-LAB), and Australia’s Performance Space, and was awarded the Taishin Arts Award for Visual Arts in 2017.