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　富田俊明（TOMITA Toshiaki）
　1971年神奈川県生まれ。さまざまな人々・土地・歴史と直に関わりながら、個と個、 コミュニティの関係を揺さぶり、人間が本来もつ共感の力を実現させることによって新しいコミュニケーションを生み出す。
　

＜展示作品＞
・「虹と風」（ビデオ､木の実､虫の屍骸､ドローイング）

　夢や幻想はまったく個人的なものなのだけど、深いどこかでつながっているのかもしれない。いろいろな人が同じ虹を違う場所で見るように、渡っていく風が、さまざまな匂いを残していくように、記憶はそれぞれはばらばらなのに、いつか聴いた話が重なっていく。色々な線が漆み合い虹のような輪ができるように。東北の風に吹かれる旅の途上で、虹と風をめぐるヴィジョンの意味を追う富田は、青森の自然の中から拾ったものや物語から新しい世界を編み出す。

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（Christph LOOS）
　1959年ドイツ生まれ。見えるものと見えないものとの関係を探ることを主題にする。すべての形が形而上的要素をもつことを、写真や木を使ったオブジェで表現する。

＜展示作品＞
・「キアズマ(交叉関係)＃7」　（木版一朴の木(木紙と木版)のインスタレーション）
・「キアズマ(交叉関係)＃8」　（朴の木の木版一木紙と版木としてのシリンダー）

　クリストフ・ルースの木版画は、1本の丸太から生み出される。丸太の表面をかつら剥きにしたものを媒体とし、残った芯の部分に彫りを施したものを版木として摺るという独自の技法によって制作されるものである。さらにそれらは平面作品でありなおかつ立体作品とも捉えられ、媒体と版木の両方が、同時性を持ったインスタレーションとしてギャラリー内に展示されている。ルースにとって彼の木版は、永遠にもつれ合うものである。それは同調や構造的な同時性ではなく、「キアズマ(交叉関係)」を意味する。見えるものと見えざるもの、分化と統合、可逆性と非可逆性という互いの交叉が、版画とい
う客観的な一瞬の通過点から立ち現れてくるものなのである。

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＜展示作品＞ ・「詩」　（電球､ポリエステル､音､森､秋､夜）
　青森の　暗く、寒く、寂しい夜に
　木々が葉を落とし、生命の循環が終わりを迎えるとき
　鳥が美しく歌を謳う
　森を温かさの記憶で満たしながら
　森を新しい生命の始まりの魂で満たしながら
　同調する死と生

　月は古くからのよき友人
　彼女の双子の姉妹とともに空に昇る
　彼女自身がそうであるように

鳥の声は日本の鳥とオランダの鳥によって演じられており、月は月によって演じられる
それは、円的な時間概念(日本)と線的な時間概念(オランダ)のこの地での出会いでもある

＊バナキュラー・スピリットとは？
　バナキュラー・スピリット（土地の精神）とは、いうなれば、我々を取り巻く地・水・火・風・光・闇と いった自然環境、そしてその土地固有の見えざる力によって育まれる人間の精神です。今回のプログラムでは、 これらを元に作品制作を行い、また地域と積極的に関わる活動を行うアーティストを公募しました。